Als die Schweizer Museen zum zweiten Mal seit Beginn der Pandemie ihre Türen für Besucher schließen mussten, kam mir die Idee, diesen Blickwinkel dieser ganz besonderen Zeiten zu dokumentieren. Ich fragte mich, wie die Museen ohne Besucher aussehen und sich anfühlen würden. Würden die Museumsräume als Theater ohne Zuschauer von selbst leben? Wie wäre es, die Rollen umzukehren und diese Experten für Dokumentation zu dokumentieren?
Ich bin begeisterter Museumsbesucher, Botschafter für den Schweizer Museumspass und einer der TheLausanner. Ich habe mich daher an den Schweizer Museumspass und Lausanne Tourismus gewandt und gemeinsam haben wir viele Museen erreicht, die so großzügig waren, dass ich in den letzten Wochen einige Fotos machen und mit ihren Mitarbeitern sprechen konnte. Insgesamt konnte ich 13 verschiedene Museen in der ganzen Schweiz betreten und diese Fotogalerie erstellen.
Meine Erfahrung war von Ort zu Ort sehr unterschiedlich: Einige Museen strahlten ein Gefühl der Leere aus, einige hatten eine sehr friedliche Stimmung und einige gaben mir den Eindruck, in eine andere Ära einzutreten. Ob mit geschlossenen Jalousien, nur Tageslicht oder der Reinigungsbeleuchtung, mir wurde klar, dass ein Museum auch eine Szene ist, eine Show, die nur unter unseren Augen leben kann… und ich konnte die Hoffnung und Vorfreude der Museen spüren, Besucher wieder willkommen zu heißen.
Während meiner Besuche bemerkte ich, dass sich viele Museen in einer landschaftlich gestalteten Umgebung und Parks befinden, die noch genutzt wurde. Selbst wenn sie physisch geschlossen waren, versorgten sie die Bevölkerung mit etwas Positivem. Das galt auch für meine Familie, die mich auf meinen Roadtrips zu den verschiedenen Museen begleitete, da es die Schulferienwoche der Kinder war. Sie konnten die Sonne und die Landschaft genießen und sich in den Museumsgärten entspannen, während ich meine Fotos machte.
Die Sperrung stellte die Museen vor viele Herausforderungen. Insbesondere die Verwaltung von Wechselausstellungen war unglaublich schwierig, sei es, geliehene Werke für längere Zeiträume auszuleihen, die entsprechenden Versicherungen zu verwalten oder die bevorstehenden Veranstaltungen neu zu planen und zu organisieren.
Die Situation veranlasste jedoch alle, sich neue virtuelle Projekte vorzustellen und Online-Erlebnisse wie virtuelle Ausstellungen, virtuelle Touren oder sogar Zoom-Konferenzen ins Leben zu rufen. Einige boten digitale Erlebnisse und Filme an, um Informationen über Leben und Werk großer Künstler zu vermitteln. Einige haben spezielle Veranstaltungen erstellt, um ihre Außenbereiche hervorzuheben und zu nutzen. Andere nutzten diese Auszeit, um eine umfassende Reinigung und Wartungsmaßnahmen durchzuführen, während andere ihre Ausstellungen in Workshops umwandelten, die in Klassenzimmern präsentiert wurden.
Alles in allem waren Fantasie und Innovation der entscheidende Punkt, um die Beziehung zu den Besuchern aufrechtzuerhalten. Und alle Museen sind sich in einem Punkt einig: Sie sind bestrebt, wieder zu öffnen und sich wieder mit der Öffentlichkeit zu verbinden.
Musée cantonal de zoologie, Lausanne
Die Geschichte des Musée cantonal de zoologie geht ins Jahr 1779 zurück. 1906 zog es an seinen heutigen Standort im Palais de Rumine. Inspiriert von der Museographie des 18. und 19. Jahrhunderts hat die Dauerausstellung einen sehr interessanten altmodischen Charme. Sein Hai ist mit einer Länge von 5m89 das größte ausgestopfte Exemplar der Welt!
Das Museum ist seit dem 2. März wieder geöffnet.
„Wir konnten unsere Museen immer noch für Klassen öffnen, also hatten wir immer noch ein paar Besucher.“ – Chantal Ebongué-Pittet, Kommunikationsbeauftragte
Laténium, Neuchâtel
Das am 7. September 2001 eingeweihte Laténium ist das größte archäologische Museum der Schweiz. Das Museum und sein Park wurden auf archäologischen Stätten die bis zur Altsteinzeit zurückgehen, erbaut. Das Museum zeigt das Bevaix-Boot, ein 20 m langes gallo-römisches Schiff. 2003 erhielt das Laténium den Preis des Europäischen Museums des Jahres.
Das Museum ist seit dem 1. März wieder geöffnet.
„Wir haben im vergangenen Sommer in Eile das Laténium Estival Festival mit einem Programm ins Leben gerufen, das sich auf den Austausch zwischen Wissenschaft und darstellenden Künsten konzentriert und die idyllische Umgebung unseres archäologischen Parks hervorhebt. Durch die tägliche Kontaktaufnahme mit den Besuchern in den Ausstellungsräumen oder im Museumscafé fördern wir die Leidenschaft, die unsere Projekte antreibt. Folglich ist die Abwesenheit von Besuchern moralisch sehr schwer zu ertragen.“ – Marc-Antoine Kaeser, Direktor Laténium
Dieser Blick auf die Steine im leeren Teich erinnerte mich an das Sitzen in einem buddhistischen Tempel in Kyoto. Der Blick war perfekt auf einen angelegten Steingarten gerichtet.
Musée cantonal des Beaux-Arts (MCBA), Lausanne
Das Musée cantonal des Beaux-Arts wurde 1841 gegründet. Es zog 2019 in sein neues Gebäude um, das von Barozzi / Veiga entworfen wurde. In der Eingangshalle mit Blick auf den Bahnhof Lausanne und den Léman befindet sich die 14,5 m hohe Skulptur „Luce e ombra” des italienischen Künstlers Giuseppe Penone.
Das MCBA ist seit dem 2. März wieder geöffnet.
„Für den Empfang und die Sicherheit war die Schließung eine Gelegenheit, sich mit logistischen und organisatorischen Fragen wie der Überprüfung bestimmter Prozesse zu befassen. Für die Kommunikation haben wir diese Zeit genutzt, um über neue Strategien, neue Partnerschaften und die Arbeit an der Grafikcharta nachzudenken. Wir haben ein digitales Angebot über unsere sozialen Netzwerke und unsere Website vorgeschlagen. Die Buchhandlung hat die Zeit für eine jährliche Bestandsaufnahme, eine optimale Lagerverwaltung und Referenzprüfungen genutzt.“ – Lucie Borer, Marketing-Spezialistin
Collection de l’Art brut, Lausanne
Wir verdanken die Existenz der Collection de l’Art brut dem französischen Maler Jean Dubuffet, der 1971 seine Sammlung und sein Archiv der Stadt Lausanne schenkte. Das Museum im Château de Beaulieu aus dem 18. Jahrhundert wurde am 26. Februar 1976 der Öffentlichkeit zugänglich gemacht.
Das Museum ist seit dem 2. März wieder geöffnet.
„Wir schließen die Installation unserer nächsten Ausstellung für einen niederländischen Künstler, Willem van Genk, ab, die ursprünglich am 18. Februar eröffnet werden sollte …“ – Sarah Lombardi, Direktorin Collection de l’Art Brut
Da die Lichter nur teilweise eingeschaltet waren, war der Museumsraum selbst sehr präsent und grafisch sehr interessant.
Zentrum Paul Klee, Bern
Das Zentrum Paul Klee zeigt rund 40 Prozent des gesamten Bildwerks von Paul Klee. Das Gebäude wurde von Renzo Piano entworfen und 2005 fertiggestellt. Die 150 m lange Glasfront besteht aus drei Bögen, die auch die multidisziplinären Aktivitäten des Museums trennen: Kunsterziehung, Sammlung, Forschung und Verwaltung.
Das Museum ist seit dem 2. März wieder geöffnet.
Das Zentrum Paul Klee wurde von Renzo Piano entworfen und 2005 eröffnet. Viele Menschen schlenderten durch den Museumspark und zeigten, dass die Museen auch nach der Schließung wichtige Elemente der Gemeinschaft bleiben.
Museum für Kommunikation, Bern
Das Museum für Kommunikation ist das einzige Museum in der Schweiz, das sich ausschließlich mit der Geschichte der Kommunikation befasst. Es ist der Nachfolger des 1907 gegründeten Postmuseums und beherbergt noch heute eine der größten öffentlich zugänglichen Briefmarkensammlungen der Welt. 2019 wurde es mit dem Museumspreis des Europarates ausgezeichnet.
Das Museum ist seit dem 2. März wieder geöffnet.
„Gerade der digitale Zugang war uns schon vor Corona wichtig; dieses Thema ist natürlich noch wichtiger geworden. Gleichzeitig sind auf der anderen Seite aber auch die direkten Begegnungen wertvoller geworden. Im Frühling sendeten wir per live-Stream aus der Ausstellung, im November trugen wir mit dem Frischluftmuseum unsere Inhalte auf die Strasse und seit anfangs Jahr schreiben wir Postkarten und werfen sie in zufällig ausgewählte Briefkästen in und um Bern. Unsere grosse Wechselausstellung «SUPER – Die zweite Schöpfung» hätte im November geöffnet und war jetzt erst mal vier Monate zu. Das ist natürlich frustrierend, eine so tolle Ausstellung nicht zeigen zu können. Wir haben sie jetzt bis 2022 verlängert und mussten damit natürlich auch die restliche Ausstellungsplanung anpassen.“ – Nico Gurtner, Head of Marketing & Communication
Historisches Museum Basel – Barfüsserkirche
Die Barfüßerkirche wurde zwischen 1275 und 1309 erbaut. Nach Renovierungsarbeiten im Jahr 1894 wurde hier das Historische Museum Basel eingerichtet. Auf einer Ausstellungsfläche von über 6000 Quadratmetern zeigt sie insbesondere Basler Münsterschatz, die Basler Wirkteppiche sowie Altäre und kirchliche grafische Werke.
Das Museum ist seit dem 2. März wieder geöffnet und zeigt derzeit die Sonderausstellung “Grenzfälle – Basel 1933–1945” über Basel während der nationalsozialistischen Ära.
„In den Ausstellungsräumen haben wir die Zeit genutzt, gewisse sporadische Reinigungen vorzunehmen. So wurden hier in der Barfüsserkirche zum Beispiel alle Lüftungskanäle gereinigt. Die digitalen Angebote wurden in der Zeit der Schliessung ausgebaut, diese Angebote werden auch in Zukunft weiterhin zur Verfügung stehen. Wir konnten die aktuelle Sonderausstellung „Grenzfälle – Basel 1933–1945“ glücklicherweise um zwei Monate bis Ende Mai verlängern.“ – Eliane Tschudin, Mitarbeiterin Kommunikation
Museum Kloster Muri
Das Kloster Muri ist ein Benediktinerkloster, das dem Heiligen Martin von Tours gewidmet ist und 1027 gegründet wurde. Die Ausstellung im Museum Kloster Muri wirft einen Blick hinter die einst so geschlossenen Klostermauern und erzählt zahlreiche Geschichten aus dem Leben der Äbte und Mönche.
Das Museum ist seit dem 2. März wieder geöffnet.
„Der Alltag ohne Besucher besteht einerseits in grösseren Reinigungs- und Unterhaltsmassnahmen, die jetzt ausgeführt werden können. Wir haben einzelne Angebote digital verfügbar gemacht – so beispielsweise mit «Caspar Wolf online». Elf kleine Filmbeiträge vermitteln mehr zum Leben und Werk dieses bedeutenden Künstlers.“ – Heidi Holdener, Geschäftsführerin Murikultur
Der jahrhundertealte Kreuzgang hat nichts von seiner Gelassenheit verloren. Es war, als könnte man die Stille hören.
Haus der elektronischen Künste, Basel
Das H3K ist ein Museum für zeitgenössische Kunst im Bereich der elektronischen Medien, das 2011 eröffnet wurde. Im Oktober 2014 bezog es die heutigen Räumlichkeiten im Dreispitzareal, die von den Architekten Rüdisühli Ibach renoviert wurden.
Das Museum ist seit dem 3. März wieder geöffnet.
„Alle Mitarbeiter*innen des HeK hatten auch während der Museumschliessung alle Hände voll zu tun. Als Museum für Medienkunst gehört auch die Kunst im digitalen Raum zu unseren Schwerpunkten. Auch Werke aus der Sammlung sind teils netzbasiert. Mit Net Encounters wollen wir neue Formate für den direkten Austausch zwischen Künstlern und Publikum online ermöglichen. Wir haben auch zahlreiche Online-Workshops, wie die BitFabrik – ein Programmierclub für Kinder. Das HeK musste in einer rollenden Planung das Jahresprogramm 2020 sowie 2021 umstellen. Viele internationale Künstler*innen und Besucher*innen können uns zur Zeit nicht besuchen, deshalb offerieren wir auch in Zukunft ein hybrides Programm für alle. – Elena Kuznik, Mediensprecherin
Kunstmuseum Bern
Das Kunstmuseum Bern wurde 1849 gegründet und ist 1879 in seine heutigen Räumlichkeiten umgezogen, die vom Stadtarchitekten Eugen Stettler entworfen wurden. Die Sammlung umfasst über 3.000 Gemälde und Skulpturen sowie 48.000 Zeichnungen, Drucke, Fotografien, Videos und Filme.
Das Museum ist seit dem 2. März wieder geöffnet.
Das Fehlen der normalen Lichter im Museumscafé gab mir das Gefühl, in eine Filmkulisse eingetreten zu sein. Das Licht der Oberlichter fällt auf die Desinfektionsmittelflasche. Zur richtigen Zeit am richtigen Ort.
Stapferhaus Lenzburg
Das Stapferhaus wurde 1960 als Ort der Begegnung und intellektuellen Debatte gegründet. Es ist bekannt für seine Ausstellungen zu gesellschaftspolitischen Themen. Seit 2018 sind sie in Wir arbeiten an einem digitalen Angebot für Firmen und Gruppen, die ihren Ausflug ins Stapferhaus leider absagen mussten.einem von pool Architekten entworfenen Neubau direkt neben dem Bahnhof Lenzburg ausgestellt. Das Gebäude ist so konzipiert, dass es ständig verändert wird: Treppen und Wände können verschoben, Böden geöffnet, Fassade und Vorplatz verändert werden.
Das Stapferhaus ist seit dem 2. März mit seiner Ausstellung „Gender“ wieder geöffnet. Da die Anzahl der Plätze begrenzt ist, reservieren Sie einen Platz für Ihren Besuch online.
„Die Menschen an der Front, also vom Empfang und Bistro sind aber aktuell auf Kurzarbeit und freuen sich, dass das Stapferhaus hoffentlich bald wieder aufgeht. Das Vermittlungsteam hat verschiedene Workshops so abgeändert, dass sie im Klassenzimmer durchgeführt werden können. Das Stapferhaus kommt also gerne auf Schulbesuch! Wir arbeiten an einem digitalen Angebot für Firmen und Gruppen, die ihren Besuch im Stapferhaus leider absagen mussten. – Noemi Fraefel, Verantwortliche Kommunikation und Marketing
Musée Olympique, Lausanne
Das Olympische Museum wurde unter der Leitung von Juan Antonio Samaranch gegründet und am 23. Juni 1993 eingeweiht. Es wurde 1995 mit dem Europäischen Museum des Jahres ausgezeichnet und ist das am zweithäufigsten besuchte Museum in der Schweiz. Das von Pedro Ramírez Vázquez, Jean-Pierre Cahen und Miguel Espinet im Stil der klassischen Moderne entworfene Gebäude wurde 2013 von den Schweizer Architekten Brauen Wälchli Architects und Tekhne SA komplett renoviert.
Das Museum ist seit dem 2. März wieder geöffnet und präsentiert seine neue temporäre Ausstellung „Celebrate Tokyo 2020 at the Olympic Museum!“.
„Die Pandemie und die Verschiebung der Spiele in Tokio 2020 auf 21 haben die Planung des Museums doppelt beeinflusst. Seit dem 18. März bietet das Museum ein umfangreiches Programm für die XXXII. Ausgabe der Olympischen Spiele an. Die leeren Räume erleichtern das Fotografieren virtueller Touren und anderer Dienstleistungen. Es ist eine Gelegenheit, das Museum aus neuen Blickwinkeln zu zeigen und die Atmosphäre des Ortes auf überraschende Weise hervorzuheben. Diese Zeit war reich an Lektionen, denn die Pandemie ermöglichte es uns, über die operativen Konsequenzen hinaus kreativer zu sein, verschiedene Initiativen zu testen und uns neu zu erfinden.“ – Aline Méan – Promotion Managerin
